著名西部水彩画家彭如华，是中国美术家协会会员，陕西水彩画学会会长，西安美术学院教授，研究生导师。从20世纪60年代开始从事水彩画教学与创作。在多年的艺术实践中，她潜心学习和研究西方水彩画艺术，并把西方水彩画艺术的优良传统与中国西北部地区的民间艺术融为一体。尤其在90年代后，她积极探索水彩民族化的道路在构图用色上有了新的突破，逐渐形成了自己色彩亮丽，格调清新的风格。
她的作品参加过“全国水彩水粉画展”，“美国93中国当代水彩画展”，“第八届全国美展”等国内外大型展览。许多作品被国内外收藏。
水彩画被誉为画中的“轻音乐”，在西方已有几百年的历史，传入中国也有近百年，它具有明快，清新，透明的艺术特点，作为我国的第三大画种，已成为收藏家重点收藏的内容，同时也为高雅的艺术欣赏品进入寻常百姓家。
去年，中国现代文学馆为她举办了“彭如华水彩画展”。中国美术家协会副主席，中国美术馆馆长杨力舟先生看过画展深有感触地说：“可以看出彭教授在水彩画的现代形式上进行了不懈的探索，在学术上表现了一丝不苟的精神，看过后是一种美的享受。”他当场挑选了三幅作为中国美术馆的馆藏品。中国美术家协会理事，清华大学美术学院副院长刘巨德先生说：“彭如华教授的话给我很深的印象，她那虔诚的艺术追求，沉迷的创作热情，以及她那纯朴德，非常安静的，深入到大自然心灵深处的，发自内心的感受和娴熟的水彩画技法，以及她在创作风格的突破，都是值得我们学的，可以说她是中国水彩画历史上一位承前启后的代表画家”。中国作家协会常委，著名作家，中国现代文学馆馆长舒乙兴奋地说：“彭如华教授的画极有品位，是真正的艺术品。”
这次在何香凝美术馆将展出彭如华教授60多幅描绘景物、花卉等具有浓郁西北风情德水彩画，倾注了作者30多年来的心血，从构图到着色，无处不见她深厚坚实的艺术修养和凝练的技法功底，这是她探索水彩民族化的艺术结晶，也是她定居深圳后，送给深圳人民的一份节日厚礼。