由何香凝美术馆主办、香港梁洁华艺术基金会协办的“墨园--张建君作品展”，于2002年10月24日--10月31日在何香凝美术馆8号厅展出。
装置作品《墨园》，其构思源于中国庭园的意境，如“太湖石”、“水”、“屏风”、“青砖”等，同时又赋予这些材质以后现代的创作方式。在展厅的中央场地上放置有5座“太湖石”，并用墨作为材质以取代“石”。其中有3块“太湖石”的底部均设置有一个蓄水池，通过一个水泵将水顺着设置在“石”内的细管，将水输送至“石”的顶部，然后顺其表面缓缓流下，周而复始地循环。在经过一定的时间的冲刷，“墨石”会被逐渐溶解。（定期给墨石拍摄图片，记录其消融的过程。）不同位置的3座屏风将“流水墨石”围出一个亦实亦虚的庭园空间，屏风的造型以不规则的波纹，或以后现代建筑风格构建的“墙”的概念。在展厅空间的地面上，铺盖着一层有100年历史的青灰色砖。
由此，墨、园林太湖石、缠绕墨石的流水、亚白色木质屏风、久有年代的青灰色砖等材质的使用，构成了《墨园》这一赋有诗意的装置作品，与其说构成作品的元素是中国传统文化惯见的美学符号，不如说是一个旅美艺术家心中始终挥之不去对中国传统文化的眷恋。作品以极简的黑、白、灰竟综合了视觉、嗅觉、听觉的通感形式，墨所特有的清雅芬芳、循环的流水声、墨石的逐渐消融，这些也许会开启尘封的记忆、联想。水与墨黑白、浓淡的精神世界和中国文人传统有着不可分的血亲关系，几千年来，一代又一代中国文人始终为墨所浸染的思维特点，在今天以后现代的话语方式在展演。异质的结构、复杂的多样，作品本身并不是在颠覆，而是在重写中国文人的传统。
《墨园》的创作者，旅美艺术家张建君，这是他在深圳的首次个展。出生于上海的张建君，早年毕业于上海戏剧学院美术系油画专业，1987年应美国洛克菲勒基金会的邀请做访问学者；1989年再次赴美，在纽约做自由画家；1997年任教于美国纽约大学艺术院。其作品多次获奖，并为世界多个国家和地区所收藏。